【摘要】：在进行美术教育中必须要建立不仅向学生提供“黄金”，更要授予学生“点金术”的创新方法。在课堂教学中营造创新的环境，有利于激发学生想象力，从观察入手，激发学生的创作欲望，培养其创新能力，采用灵活多样的活动形式，为培养学生的创新意识开辟多样化渠道。
【关键词】：创新培养想象力
21世纪社会科学技术高速发展，知识经济时代已俏然来临，教育面临着新的机遇和严峻挑战，新的时代要求我们培养出能适应科技迅速发展，知识信息急剧变换，迎接国际竞争和挑战要求的新型人才，因此，在课堂教学中开展创新教育，培养学生的创新精神，开发学生的创造力就显得尤为重要。在进行美术教育中必须要建立不仅向学生提供“黄金”，更要授予学生“点金术”的创新方法。
尹少淳先生曾说过：“艺术灵感与艺术技术共同构成了创造的完整内涵。”因此，美术教育应发挥其独特的功能，利用美术的优势开发学生的智力，培养学生的创造性思维。关于在美术教学中如何更好地培养学生的创新思维，我谈点自己的看法：
一、在课党教学中营建创新的环境
环境是学生进行活动的载体，课堂教学是启迪学生智慧发展的有效途径。法国心理学家勒温认为：“人的行为是与环境相互作用的函数，每个人的行为又常通过动作想象表现出来。”可见学生的艺术行为深受周围环境的影响。
1、音乐渲染，激发学生想象力
一部成功的音乐作品可以让听众在优美的旋律中，看到一幅优美的画面，或引起人们对未来无限的退想，或对自然美景的眷恋。如欣赏七年级《传神与魅力》、《创新与发展》中国画课时，播放《春江花月夜》这首乐曲，每当听到它那优美典雅的旋律时，就仿佛有一幅气韵生动、笔触秀丽的山水长卷在我们的面前慢慢展开，这首优美的旋律勾勒出来的山水画，是那样让人心醉，令人神往，在淡雅深远的意境中，抒发了我国人民对祖国山河的赞美和热爱。这种富有诗意的旋律扣人心扉，引起学生对美好事物的憧憬、畅想。爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要。”有了想象，才有创造的欲望，才能有创造性的实践。
2、和谐相处，保证学生自主创新
教师要热爱、尊重、理解和信任学生，与学生建立起和谐、朋友式的师生关系。首先，师生关系的好坏是美术教育成功的前提。教师应注重自身形象的塑造，学生往往是先喜欢教师，再喜欢教师所提供的教育，接受教师所施加的教育影响。其次，必须营造一个愉快、宽松、合作、共振的课堂气氛，使每一个学生都有一种积极向上的状态，都有一种轻松感，时时处处都感受到赞赏和鼓励。这样使学生激发出自尊、自强、自我实现的需要，有利于学生自主地去探求知识，从而培养学生的创造思维。只有在这种氛围中，学生才能发挥自己的聪明才智。
3、媒体教学，激发学生的创作兴趣和灵感
现代媒体教育能把文字信息图像化，变静为动，有利于创设教学情境，激发学生的思维；多媒体教学的新颖性，会使学生感到妙趣无究，更能吸引学生的注意力，这样能在较短的时间内调动学生创造的积极性，从而有效地激发学生的创新精神，培养学生动手实践的能力。
如在教学《画当年》一课时，可利用媒体播放革命历史题材电影、录像片、图片等，加深学生的对革命历史旧址和当年斗争历程的了解和感受，以此激发学生的创作热情，又如欣赏毕加索《格尔尼卡》，可先用录像播放有关侵略战争片段，后用实物投影仪投出放大的画面，其间配以抗战时期的歌曲，让学生综合感受到了一种情境，这种战争的场面我们是难以用写实绘画手法来表现的，而毕加索用绘画新手段――立体主义来表现战争给人民带来的深刻痛苦。通过这样教学学生就不难理解为什么要创造“立体主义”的意义了。
二、通过观察培养学生的创造能力
观察是人类认识世界感受美的重要途径，要发展学生的思维创造能力，必须要在美术教学中重视指导学生正确的观察方法。
如在教学《森林之歌》一课时，与其教师在黑板上示范，不如带学生去观察实践。如果教师带着画树或拼贴树，会造成学生千篇一律的画成或拼成一样的树，相反你带他们去校园看看树，观察树枝和树叶，用手摸摸树皮，讲讲树的生长规律，这时同学们会非常生动地画树，并且向真实感靠拢。
三、采用灵活多样的活动形式，为培养学生的创新意识开辟多样化渠道
1、走进生活，参与生活
在美术教学中我们不能单纯地把学生局限在课本上、课堂上，否则学生的创新、实践能力难以提高。美术教育必须树立突出学生主体地位的观念，使学生在生活实践中学会参与，学会自主学习和发挥、发展和完善个性，只有这样，他们才能从生活中发现美、探索美、创造美。
如在教学《多彩的生活》一课时，我们只有让学生去感受大自然的美，体会生活的美，首先唤起学生丰富的情感，激发创作灵感，这样创作出的作品才能给人以美的享受。
2、与民间美术教育相结合
我国有56个民族，各地方都有着丰富的民间工艺宝藏，它象征了我国悠久而灿烂的古代文化。在教学《巧手编织》一课时，可带领学生深入民间用心灵体会母体文化的伟大性，像花腰傣民间工艺品很多，其间蕴含着很深的花腰傣民族文化。通过借鉴民间美术的方法、形式汲取民间美术的营养，使学生在继承的基础上进行再创造，培养学生的形象思维及创造性思维。
四、充分发挥教师在美术活动中的作用
1、开拓思路，大胆创新
传统的课堂教学都是通过教师的讲解、演示和示范，学生依样画葫芦来完成教学任务，其结果是学生所画的作品如出一辙，没有特征，抹杀了学生的积极性、主动性、创造性，阻碍了学生的个性发展。为此，我在教学中，极少示范这条线那块色该如何画。在绘画过程中“放飞”学生思维，任由学生在绘画中发挥。
2、启发诱导、培养兴趣
世界著名的伟大科学家爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师。”可见，兴趣对学生的学习十分重要。对学生的作品应予以及时的赞扬和鼓励，从而培养他们画画的信心、美术创作的信心。在教学中，要注意正确有效的启发引导，发现绘画好的苗子，不断激发其绘画的热情和兴趣，培养和提高他们的创作技巧。
3、展示作品，教学相长
许多作品都有值得学生互相学习借鉴地方，所以在上美术课时可以用五分钟的时间公开展示学生的优秀作业，向全班学生表扬那些有创新思维的作业。经常定期举办一些画展，让学生的创新思维在不同层次的基础上得到充分地表现和交流。
总之，创造思维的培养，要求教育工作者要去营造一种适合于培养学生创造性的环境，消除学生依赖的心理，进而能积极主地参与到活动中去，逐步形成一种创新精神来看待问题、思考问题的性格特征。
美术课作为学校审美教育的主要课程之一，它具有培养学生创造思维发展的独特优势，也是落实素质教育的具体体现。