“舞台享荣耀，幕后却无声”――关于《民乐情》那些你不知道的幕后故事
（顿妍 张掖市七一剧团演艺有限责任公司）
大型秦腔现代戏《民乐情》是由七一剧团演艺有限责任公司创排，根据上世纪七十年代张掖地区民乐县原县委书记带领全县人民平田整地、兴修水利的工作生活事迹创编。演绎了韩正卿情系工地，亲力亲为，关爱百姓，坚守清贫，廉洁自律，不搞特权，敢于担当的感人故事。这部剧于2017年10月赴西安参加中国秦腔优秀剧目会演，并荣获会演成绩优秀奖；2018年6月赴北京参加“全国基层院团戏曲会演”；9月13日赴敦煌参加以“荟萃文艺经典・抒发丝路情怀”为主题的“第三届丝绸之路(敦煌)国际文化博览会”文艺演出；10月14日赴平凉参加以“讴歌新时代・梅开新崆峒”为主题的第五届甘肃戏剧“红梅奖”大赛，并荣获“红梅奖剧目奖”；自平凉参赛结束后，《民乐情》又代表张掖市委、市政府作为“全国优秀现实题材舞台艺术作品展演”剧目和甘肃省“全国扶贫日”宣传活动的内容之一，于10月18、19日在甘肃黄河剧院成功演出；另外，这部剧还被入选为“第29届上海白玉兰戏剧奖评审剧目”，将于12月首次亮相上海美琪大戏院和浙江金华中国婺剧院的舞台。随后，《民乐情》将陆续在各地州市展开巡演。
《民乐情》在台前精彩的演绎感动了众多观众，受到了社会各界高度关注和广泛好评。但是，在这辉煌的背后，还藏着许多不为人知的幕后故事。我有幸作为一名初来乍到的办公室工作人员，见证并参与了许多幕后的点点滴滴。
《民乐情》这部现代戏是由多次荣获全国精神文明建设“五个一”工程优秀剧目奖、中国艺术节文华大奖文华编剧奖、国家舞台十大精品工程剧目奖、国家一级编剧曹锐执笔，因此曹老师在对剧本每一句话和每一个场景上都以高品质、高水准、高要求的态度进行反复的删减修整。此外，不论是主演还是群演，她都严苛要求，对每一位演员的表情、神态、动作进行示范指导。每一次《民乐情》的演出她都必会出席观看，在演出结束后根据当场演出的情况对演员们表演不恰当的地方进行严厉的指正。也许演员们心里有多少次不耐烦和不情愿，但最终都在曹老师的精心指导下顺利完成了每一次的演出。其实曹老师是把《民乐情》当成了自己最好的一部戏，以此作为标准来要求自己和其他人。如若没有这样高标准的编排，这部戏也不会取得现在的好成绩，能够受到国内各界专家的一致好评。因此，《民乐情》的一切荣誉，曹老师都功不可没。
《民乐情》主要讲述的是优秀共产党员韩正卿的先进事迹，那么剧中的韩正卿则是由国家政府最高奖文华表演奖、梅花奖、白玉兰奖得主、国家一级演员边肖领衔主演。边老师为了把握和饰演好主人公韩正卿，曾三次去民乐县采风，切身感受到韩书记在当时特殊的历史环境和艰苦的自然条件下，克服重重困难，带领全县人民平田整地、兴修水利，勤劳致富的事迹，感人至深，催人泪下。他说：“韩正卿这个人物勤劳务实、一心为民、廉洁自律的人格魅力和奉献精神感动着我，激励着我，民乐老百姓对韩正卿的感情和留恋也深深打动了我，我有责任演好这样一位正能量的人物。”每一场演出，边老师都认真准备，全力以赴，把自己最好的一面展现在舞台前。他说：“每一场演出，我都被主人公的精神所感动，也为自己的表演所感动。”同时作为一个戏外人，我也为这样一位优秀艺术家的表演而感动。
在《民乐情》这部戏中，曹红星老师既饰演郭东祥，又为了后续的巡演饰韩正卿一角。这两个角色是剧中的核心人物，而且又是一人饰两角，想要演好这两个角色并不容易，不是任何人都能既把人物形象演绎到极致，又能在两个人物形象中做到切换自如。当我问起曹老师是如何把握这两个角色时，曹老师说：“做为一个演员要演好一个角色，就要分析好剧中人物。去了解你要演的人是什么背景，什么环境，什么思想，什么年代，这样才能更准确的去把握它。一个好的演员，就要演什么像什么，不能千篇一律。”是啊，不同的人物有不同的人物特性，能够做到曹老师这样角色分明，想必台下是下了很大一番功夫的。
此外，《民乐情》这部戏还有一部分演员，他们在这部戏里饰演着群演的角色，虽然他们在舞台上没有一句台词，也并不会受人瞩目，但他们作为《民乐情》这部戏不可或缺的一部分，仍然有着她们的感人故事和属于他们的心灵感悟。
今年6月，《民乐情》在赴北京参加“全国基层院团戏曲会演”彩排过程中，群演中的李民利老师在走台的时候不慎崴伤了脚，瞬间脚腕肿了起来，疼痛不堪。同事们见状急忙将她背回宾馆并买来冰块给她冰敷。到下午的时候，李老师的脚已经逐渐消肿了，但仍在隐隐作痛。领导和同事们都劝她休息不要上场了，但是李老师坚决不肯放弃此次在北京演出的机会，执意要上台并试图下地行走。当晚演出前她一瘸一拐地走进北京中国评剧院剧场里化妆准备演出，任总见状仍然不忍心让她上台，但她只是笑了一下。演出开始后，伴着《民乐情》开场音乐的响起，她还是上场了，当时的她在剧中几乎已经忘记了脚疼，与同事们一起认真完成了演出。后来我问她当时是以什么样的信念支撑着她那样做时，她并没跟我讲太多，只说了一句话“我当时就觉得身为一个搞艺术的人，戏比天大，只要我还能坚持站起来，就必须要做到为艺术献身的精神。”听到这话，使我深深地被这种热爱艺术，献身舞台的精神所打动。
群演中还有一批青年歌舞演员，她们也在不断地学习和成长着。其中邢乐乐老师就是其中之一，闲暇时我采访到了她。我问她是如何理解人物角色的？她跟我说：“在认真阅读剧本的基础上,了解作品的时代背景,人物间的矛盾冲突、理清人物关系等。”她还提到重要的一点：“要理清剧中角色之间的关系,哪怕是一个小角色,也要了解这个角色在剧中的地位和作用,与其他角色的矛盾冲突等，弄清楚了这些才不至于演糊涂 。”同时，就如何投入到表演中这个问题，邢老师这样跟我说，“我们是一个集体，我们都是演员。我是集体中的一员，为了集体也要全然投入。作为一个演员也要有演员的修养，做好该做的每一件事，总之四个字‘竭尽全力’做好每一件事。”
此外，另一位青年歌舞演员马玉珠老师也跟我讲了她在参演《民乐情》时的一些感受。她说：“第一次接触韩书记是在剧目《公仆》中，当时只觉得新鲜，既可以当群众演员还可以玩顶碗。经过对剧情的不断磨炼、提升、打造，到如今的《民乐情》情感更加细腻，内容更为丰富，从而导致内心因韩正卿这个人物感到震撼。后来，每一次演出大家伙都是格外认真严谨。虽然我们是歌舞演员，但我们也在努力的成为一个‘戏里人’，都想尽自己最大的努力做好每一次台上的表演，让更多人受到韩书记的感染，也激励我们后一辈向他学习。”听到青年歌舞演员们这样的感悟，我仿佛也跟着一起走进了剧中角色，为韩书记点赞，为所有的演员们感到自豪。
“台上一分钟，台下十年功”，演员们曾一直背负着巨大的压力一遍又一遍的排练，充分表现着自己的人物特色。在紧张的排练中，他们化压力为动力，每次都卯足了劲想要呈现一场完美的演出。《民乐情》创排至今，剧情越来越紧凑，人物形象越来越丰满，演员与剧中人物的心灵沟通也越来越紧密，大家深深地被故事和人物的精神所感染和激励，每个人都全力以赴，只有一个目标，就是合力打造一台精品剧目，不辜负观众的期待。
台前和幕后虽然只有一幕之隔，但这却完全是两个世界。“幕后”即被当作是“无名”的意思，是默默奉献的另一种解释。不光是演员们为《民乐情》付出了许多，幕后的工作者们也一直在后台奔波忙碌着，为光彩夺目的舞台默默奉献着自己的力量，目的就是既要让演出精彩，又能最好地展现演员的风采。
首先，与《民乐情》这部剧关系最为密切的是乐队的每一位工作人员。他们在每场的演出中，都早已安排就绪。队长谢永利老师负责敲鼓，郭栓勤、崔建军老师负责打击乐。他们在《民乐情》整首曲子以至整个戏剧舞台方面占有重要的地位。不仅在渲染舞台气氛，调节表演身段，配合语言韵律，掌握唱腔与伴奏音乐的节奏和速度以及丰富乐队的音响方面起着积极和良好的作用，而且在以节奏音响带动全局，贯穿全剧，统一整个舞台的节奏方面起着重要的作用。这些无疑是靠他们个人的基本功加上台下数次的排练而成的。乐队中的徐徽老师负责在台下播放字幕，根据每个演员的每句唱词，将字幕及时并准确地显示在舞台两边的字幕屏上，方便观众们观看。乐队的其他人员负责客串群演，可见他们是如此多才多艺。就这样，乐队的每个人在《民乐情》每次演出中认真细心，精准无误，无形之中便与演员们形成了一种不可比拟的默契。
其次，在《民乐情》每场演出前后，后勤项目部的王力军部长，为了确保衔接沟通到位，安排演出合理并圆满，在每场演出前他带着部门的工作人员，提前熟悉剧场内的设施设备情况并统筹协调好与对方剧院场务的关系，在发现不稳定状况会进行及时处理解决。另外提前编辑调整好字幕，保证演出时字幕准确无误。在出发前，他联系好车队并配合装车，进场后配合着舞美工作人员进行装台、吊杆等。此外他还保障着全体演职人员的吃、住、行等各项安全情况，保障着每场演出的顺利进行。他说他不为什么，这是他应该做的工作，也许这就是一种责任与担当吧！
有这样一群人，他们从未登台又总是在台上，他们从未表演却又在无声演绎，他们就是以田吉泰和柴长青两位队长为代表的默默付出的舞美工作人员。在历次的外出演出中，从演出前期联系了解剧院内灯光音响设施情况再到进场调试及走台，一直到演出结束，他们都要全程负责。每次都是连夜装车，一般到达当地剧院后总是要等到很晚才能进场，进场后就意味着要开启通宵达旦的工作，要忙着装置舞台，调试舞台灯光和音响，确保各项设备都精准无误。他们几乎没有睡觉的时间，就算是有，也都是忙到凌晨三四点后在舞台上临时找个空地、箱子或桌椅上趴一会儿，天亮之后又继续配合演员合成彩排。看着他们疲惫不堪却还打起精神工作的样子，着实令人心疼和敬佩。
此外，舞美队的部分工作人员还负责演员们的服装化妆，演出时布景和道具摆放的工作。哪部戏需要哪些道具、什么时候哪个道具需要出场、哪个道具在哪个位置、哪个道具需要再次完善等等都要熟记于心，可以说这是一个极其琐碎而又费心的事情。因为优秀的剧本需要优秀的演员来演绎，优秀的演员需要合适的道具来陪衬，合适的道具需要在适时的时候出现，这是一个环环相扣的循环链。但是，即使这些工作如此繁琐，最终能够换来完美的舞台效果，让幕后的他们觉得这些都是极其值得的！他们在被遗忘的角落里，也仍承担着保证演出顺利进行的责任。
演出结束后，他们的工作也并未结束，仍在继续。虽然此时已经没有了演出时的紧张气氛，但他们却并未有一丝一毫的松懈，仍会认真忙碌着清理舞台和收拾道具并做好最后的装车工作，直到夜深人静。每次回来我问他们有何感想，他们虽然总是笑着说：“没什么，习惯了，一切都是为了演出嘛！”，但言语间足以能够体会到他们内心深处沉淀着的那种无法表达的疲惫。
在每场大大小小的演出之前，综合办公室的工作人员在安自新主任的领导下也是里应外合、各司其职、各负其责。在《民乐情》赴平凉参赛前期，放弃“中秋”“十一”假期，包括领导在内的所有演职人员，一起牺牲休息时间，既要处理好日常行政事务工作，又要加班加点地做好赴外演出各类申报资料的上报及赴外演出的机关协调工作。另外，他们还负责做好各项筹备和宣传工作，包括视频的剪辑、海报展架的制作以及节目单的设计制作。财务部门的O会计和王丹也负责做好每次演出前后所有的经费事务及演职人员往返票务的订购工作。同时，办公室全体工作人员也配合着后勤项目部做好每场演出的各项保障工作。每场演出结束后，演职人员回公司后休整，而办公室工作人员仍就正常上班。
我和梁鑫、高立飞三个人是今年后半年才加入到七一剧团演艺公司这个大家庭中的，从一开始的迷茫到跟着公司一起参加《民乐情》在敦煌、平凉、兰州的演出，便逐渐跟上了集体的脚步，因此就很快适应了如今这样忙碌的工作节奏。我们在一起相互配合，分别承担着现场的秩序维护、拍摄以及演出结束后的信息编写和全程的后勤保障工作。由于信息具有时效性，这就要求我们要提前写好信息草稿并在后续经修改审核后及时发布，才能达到宣传的效果。因此我们时常加班加点，忙碌到深夜。即便如此，我也并不觉得辛苦，因为我觉得这对我们来说是一个磨炼的过程，毕竟我们是新人，本就需要多学习多锻炼。况且，比起其他的演职人员来讲这些根本不算什么。为了公司的集体荣誉，我们甘愿无闻在此刻，去做好当下的本职工作。
来到这个公司后，让我最记忆犹新的事就是《民乐情》在赴敦煌演出前要剪辑宣传视频时，还有为参加红梅奖大赛制作折子戏节目单的时候，任总都是坐在我的身边亲自为我指导，办公室的同事们也陪着我一起修改，不知反反复复改了多少次，最终才完成了让我们大家都满意的作品。每看到做好的节目单和宣传视频的时候，都让我想起当时的情景，心中有说不完的感动。感叹任总是这样一位平易近人的领导，又是那样的耐心，这是一种强大的力量，给予我很多温暖，激励着我努力的向前进。
在我眼里，这些舞台后面默默无闻的工作人员如此分工明确，不论到哪都会为演员们准备好衣食住行，扩大演出的宣传力度，配合演员们的唱词唱腔，保障演员们在舞台的演出效果。演员们在台前的演技固然重要，但一台成功的演出却离不开幕后演员们的付出和众多工作人员的辛劳。我们没有华丽的衣裳，只有一身普通的服装，我们没有镜头前的光鲜亮丽，但同样也在默默中付出！舞台享荣耀，幕后却无声。这就是幕后，纵我们操劳辛苦，但始终坚守。虽挥洒汗水，但从未抱怨。辛苦，值得，快乐，是每个幕后工作人员共同的感触。
一个人可以走得很快，但一群人才会走得更远！我觉得，或平凡，或夺目的我们，应将台前幕后的生活结合起来，使自己的世界充满精彩。这样的生活，不浮躁，不枯燥，既充实，亦美好。台前幕后，相辅相成，方能共筑我们的多彩人生，共创我们七一剧团演艺公司的美好发展！